Методическое пособие по теме

РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ

ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ ВОРОНЕЖСКОЙ ОБЛАСТИ

Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение

ВОРОНЕЖСКОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ УЧИЛИЩЕ (ТЕХНИКУМ)

Методическое пособие по теме

«Иллюстрация к русским народным сказкам»

Декоративная композиция

Выполнила:

Студентка 4 курса

Группы 4 «Д»

Киреева Екатерина

Владимировна

ВОРОНЕЖ 2020

Тема методического пособия: Декоративная композиция «Иллюстрация к русским народным сказкам»

Класс: 2

Количество часов: 2 часа.

Цели методического пособия: Выполнить работу декоративной композиции «Иллюстрация к русским народных сказкам». Познакомить детей со стилизацией в декоративной композиции.

Задачи:

1. Образовательные: Научить различать реалистический образ от декоративного на примере произведений декоративно-прикладного искусства; принципу стилизации природных форм, их изображению.

2. Развивающие: развить образное мышление учащихся, умение самостоятельно проводить анализ манеры и стиля работ художников. Развить мышление, фантазию, наблюдательность.

3. Воспитательные: Воспитать у учащихся внимательность, фантазию, аккуратность и любовь к сказкам.

Оборудование:

Для ученика: лист бумаги А4, карандаши, кисти, гуашь, баночка для воды, палитра.

Для учителя: Разработка методического пособия.

Литература:

1. О. Л. Голубева. Основы композиции. Учебное пособие» Москва 2001 «Изобразительное искусство».

2. Г. М. Логвиненко - Декоративная композиция 2005 Москва.

Лист №1 «Аналоги».

На первом демонстрационном листе показаны аналоги различных иллюстраций к русским сказкам.

Опираясь на аналоги, дети должны составить свою композицию.

Данные работы хороши по своим цветовым отношениям, способствует расширению кругозора учащихся о существовании разновидностей иллюстраций для русских сказок. Иллюстрация служит передаче эмоциональной атмосферы художественного произведения, визуализации героев повествования, демонстрации объектов, описываемых в книге. Иллюстрации используют для уточнения сложных понятий или предметов, которые трудно описать с помощью текста, что является причиной большого количества иллюстраций в детских книгах, также могут использоваться в рекламе, поздравительных открытках, плакатах, книгах. Небольшие изображения способны быстро донести до читателя основную идею текста и выступают в роли визуальной метафоры, а для создания иллюстрации зачастую не обязательно владеть академическим рисунком или придерживаться особой техники. Иллюстратор может совмещать рисунок от руки и обработку в графических редакторах, рисовать только от руки или только в графических редакторах, комбинировать разные материалы, (бумагу, пластилин, засушенные растения и другое). Художники-иллюстраторы часто применяют в творчестве мотивы и приемы традиционного народного искусства. Особенно часто в отечественной книжной графике используются образы из древнерусской книжной иллюстрации, мотивы народного декоративно-прикладного искусства. Также авторы обращаются к классической персидской миниатюре, античной вазописи и другим традициям в зависимости от содержания иллюстрируемого произведения.

Лист №2. «Законы композиции».

Композиция — организующий компонент художественной формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий его элементы друг другу и всему замыслу художника. Такая целостность в архитектуре, живописи, графике, скульптуре, декоративно-прикладном искусстве и дизайне имеет иррациональную природу, достигается художником интуитивно, она оригинальна и неповторима.

Рассмотрим некоторые законы композиции:

Динамика - композиция, при которой создается впечатление движения и внутренней динамики.

Статика - создает впечатление неподвижности.

Акцент – выделение, подчеркивание элемента, служит для выражения большей выразительности композиции. Чаще всего акцент выделяют цветом, формой (обычно малой, иначе акцент превратится в доминанту).

Ритм - один из ключевых моментов в искусстве. Он может сделать композицию спокойной или нервной, агрессивной или умиротворяющей. Ритм обусловлен повторением. Мы живем в мире различных ритмов. В природе ритм, как правило, равномерен. В искусстве же можно выделять ритмические рисунки, делать акценты, менять размеры, тем самым придавая композиции особое настроение. Ритм в изобразительном искусстве может создаваться повторением цвета, объектов, пятен света и тени.

Равновесие – это такое состояние композиции, при котором все ее элементы сбалансированы между собой. Равновесие зависит от расположения основных масс композиции, от организации композиционного центра, от пластического и ритмического построения композиции, от цветовых и тональных отношений отдельных частей между собой.

Лист №3 «Адаптированные законы композиции».

На этом листе законы показаны на примере простых стилизованных форм природы: деревьев, облака. Подобное проведение аналогий поможет детям лучше усвоить информацию.

Рассмотрим примеры со статикой и динамикой, здесь представлены два упрощенных пейзажа с одинаковыми элементами композиции.

Статика, мы наблюдаем равновесие предметов относительно друг друга. Динамика, создает впечатление движения в композиции, такое происходит за счет расположения деревьев, не вертикально, а под наклоном. Так же и облака.

Цветовой акцент – выделение, подчеркивание элемента. В этом случае мы выделяем дерево, на втором изображении мы выделяем дерево и по цвету, и по форме.

Равновесие очень схоже со статикой, так как именно в равновесии дает ощущение спокойствия в композиции. Оно достигается формой деталей, цветом и тоном.

Ритмом называют повторение одного или нескольких предметов через интервалы.

Лист №4 «Упражнения на тему цвет»

Цветовойкруг — способ представления цветов видимого спектра в условной форме, обозначающей различные цветовые модели. Секторы круга представляют определяемые цвета, размещённые в порядке условно близком к расположению в спектре видимого света, причем в круг добавлен условный пурпурный цвет, который связывает крайние спектральные цвета.

Круг Иттена разделен на 12 цветовых секторов. Всего содержится 3 основных первичных цвета — это синий, желтый, красный. Именно при их смешивании и получается всё многообразие цветового круга. Следующие цвета цветового круга носят название составные или вторичного порядка, их тоже 3 — это фиолетовый, оранжевый и зелёный. Эти цвета получаются путём смешивания в равном соотношении цветов первого порядка. Благодаря смешиванию цветов первичного и вторичного порядка получаем 6 цветов третичного порядка.

Контраст дополнительных цветов – это сочетание цветов, которые в сумме дают серый цвет.

Тональный контраст – это тональная разница цветовых пятен.

Контраст цветового насыщения – это разница между чистыми цветами, яркими, насыщенными и более бледными.

Шрифт - графический рисунок начертаний букв и знаков, составляющих единую стилистическую и композиционную систему, набор символов определённого размера и рисунка.

Гарнитура шрифта — это типографский термин, объединяющий набор шрифтов, которые отличаются по размеру, начертанию, наличию или отсутствию засечек на концах линий, по соотношению размера высоты прописных и строчных знаков, величине верхних и нижних выносных элементов, плотности, то есть близких по характеру и отличительным знакам рисунка.

Лист №5. «Эскизы».

Необходимо сделать несколько предварительных эскизов, а потом выбрать наиболее лучший. Из наброска развить полноценный эскиз к работе.

Для этого понадобятся листы, на которых рисуется прямоугольник и в нем компонуются элементы композиции. На демонстрационном листе представлены 4 эскиза.

Утвердившись в эскизе, мы выполняем его в формате А3.

Лист №6. «Перенесение эскиза на формат»

Композицию нужно перенести на нужный формат. Рисуем горизонтальную и вертикальную линию и размещаем нашу иллюстрацию. Ориентируясь на положение линий, мы перемещаем наш рисунок с маленького формата на большой.

Лист №7. «Прорисовка деталей»

На демонстрационном листе №7 мы дорисовываем детали, которые помогают закончить композицию. И рисунок смотрится более законченным.

Лист №8. «Начало работы в цвете»

Этап выполнения работы в цвете.

Вовремя выкрашивания частей в композиции можно применять разные техники, можно использовать ровное покрытие краской или фактурной, возможно ввести орнамент в работу.