Основные этапы истории развития поп-музыки

 

Впервые термин «pop song» в английском языке прозвучал ещё в 1926 году, однако корни поп-музыки уходят в историю глубже. Непосредственным предшественником поп-музыки была народная музыка, а также более поздние уличные романсы и баллады.

Современная поп-музыка формировалась параллельно с другими жанрами, такими как рок-музыка, и не всегда была отделима от них. В 1950-е и 1960-е её наиболее типичной формой был т. н. «традиционный поп» (traditional pop), который в СССР было принято называть «эстрадная музыка», «эстрада». Традиционный поп исполняется певцом-солистом под фоновый аккомпанемент. В США эстрада была тесно связана с джазом (Фрэнк Синатра), во Франции — с шансоном. Аналогичные исполнители были популярны и в СССР — Леонид Утёсов, Клавдия Шульженко, Марк Бернес, Владимир Трошин. Значительную часть поп-музыкальной сцены США составляют чернокожие исполнители в жанре соул.

Настоящим прорывом в поп-музыке стало появление в 1970-е стиля «диско» (евродиско) и таких групп, как ABBA, Boney M, Dschinghis Khan, Bee Gees. Поп-музыка отныне вытесняет рок-н-ролл в качестве основной танцевальной музыки на дискотеках, и с этого времени танцевальная музыка (dance music) является одним из основных направлений в поп-музыке.

Благодаря появлению музыкального телевидения (в частности, телеканала MTV), в 1980-е формируется культура видеоклипов. В это время в США появляются такие звезды, как Принс и Мадонна. На поп-музыку в этот период оказывают влияние хип-хоп, соул и ритм-энд-блюз. Хотя соул возник ещё в 1950-х, до 1980-х он оставался музыкой, которую слушали преимущественно афроамериканцы. Такие исполнители, как Уитни Хьюстон, Стиви Уандер и, конечно же, Рэй Чарльз, выступающий на R&B и соул-сцене с конца 1950-х, сделали этот стиль одним из основных в современной поп-музыке. В 1990-е и 2000-е к этому прибавляется танцевальная электронная музыка (рэйв).

 

Поп-музыка формировалась на базе народной музыки.Развитие пошло с появлением новых инструментов и грамзаписи.Появился ответвленный радио-диапазон.

Фестиваль сан-ремо (с него пошла поп музыка)

До 50 годов 20 века поп музыка находилась в рамках акустического звучания. Потом при появлении рок-н-ролла и появлении электронных муз инструментов –она стала электронной.

Этап 50-ых. Его можно разделить на 2 части:Музыка переходит из танцевальной среды в сферу соц среды и серьезного жанра(драматического). 60-80-е переход музыки рока в поп музыку. Появляются синтезаторы.«New Wave» -70,80 годы.

Первая поп-икона Elvis Presley(Марголис)

90 годы –большинство музыки делается на компьютере. Характерный элемент смешение разных стилей, обращение к ретро источникам, обилие компьютерной танцевальной музыки.

Во второй половине XX века формируется самостоятельный жанр поп-музыки, к которой стали относить развлекательную массовую музыку, которая создавалась для среднестатистического слушателя. Шлягер постепенно "забывал '" о своих обедневших високородных предках. Поп-музыка использует элементы многих направлений, стилей и жанров современной музыки - соула, фанка, кантри, этнической музыки, рок-музыки и т.д. Прежде всего, это коммерческая музыка. Время от времени в ней пробивается альтернативная культурное сознание (особенно ярко - в конце 60-х), но в целом она остается искусством развлекательно-коммерческим.

В 50-60-е годы популярной называли музыку рок-н-ролла в его коммерческой форме, в 70-е - различные направления рок-музыки. В эти же годы зарождается новое направление поп-музыки - диско (от слова "пластинка"). Мелодически диско восходит к развлекательной ветви соула, а ритмично – к фанку. Это танцевальная музыка, предназначенная для дискотек ("АББА", "Бони Эм", Барбара Стрейзанд, "Чингис Хан", Тина Тернер, Шер).В 80-х приходит увлечение "новой волной" (панк, джаз, реггей, фанк), однако через некоторое время диско, впитав новые музыкальные веяния, превратилось в евродиско. Дуэт "Модерн Токин", Сабрина, Майкл Джек-сон, Мадонна и другие стали звездами евродиско. Диско 80-х ярко представлено итальянскими музыкантами (Тото Кутуньо, А. Челентано, Мирей Матье, Джо Дассен). Рубеж 80-90-х - эпоха ностальгии по музыкальным направлениям и стилям прошлых лет.

90-е-эпоха телевидения, технических находок электронной музыки. В середине 70-х в США стали популярными дискотеки. Здесь царила музыка диско, ориентированная на средний класс (отдых в конце недели). Танцевальный ритм, несложные мелодии и простые тексты имели большой успех. Но это не было доступно всем (дорого). Поэтому совершенно закономерно появляется новая танцевальная музыка, доступная всем, независимо от материального состояния, - рэп. Родина рэпа - бедные районы Нью-Йорка. Рэп - это ритмическая американская поэзия, которая в сочетании с культурой хип-хопа (включающий пластический танец брейк-данс, манеру спортивно одеваться, настенные росписи - графитти и др.) стала основой музыкального рэпа. С конца 80-х начинает развиваться рэп-индустрия: брейк-данс вошел в моду в Европе, а хип-хоп стал частью массовой развлекательной культуры. В 90-х рэп-музыку начали классифицировать по региональному признаку {Ист-Коут-рэп, Уэст-Коут-рэп - восточное и западное побережье Америки).

Таким образом, рэп-музыка стала колыбелью современной клубной культуры (техника игры, образ диск-жокея, танец). Культура хип-хопа дала начало развитию всей электронной танцевальной музыки конца XX - начала XXI века. Именно в это время появляется такое явление развлекательной культуры, как рейв.Рейн-это не музыкальное направление, а молодежная культура, включающая в себя моду, видео, игры, образ жизни и музыку. На рубеже 70-80-х возникло новое явление современной культуры - рейв-вечеринка. Это клубное мероприятие, на котором слушают музыку техно (электронная танцевальная музыка). Главный ее распорядитель - диск-жокей. Основа техно - ритм, и все в рейве (от построения музыкальных композиций к поведению публики) подчинено ему. Ритм + мощность звука = особый эмоциональное и психологическое состояние, что ведет к объединению людей вокруг этой поп-культуры.

Техно-музыка, как подчеркивают психологи, способная на гипнотическое действие. Один из первых ее направлений назывался хаус (дом). Другие направления техно-музыки: Детройт-хаус, дип-хаус, эйсид-хаус и т.д. К началу 90-х хаус упростился ритмично и потерял энергетику. Тогда появилось направление брейк-бит, в котором соединились дао, дансхолл, рагга и рэп (электронная музыка для дискотек). Здесь также выделяют множество направлений: джанго, дарк-сайд, эмбиент. В середине 90-х появилось направление транс, для которого характерно простое, не очень "тяжелое" звучание и ярко выраженные клавишные темы. Транс мелодичный. Пик популярности транса 1993-1994 годы - творчество Пола Ван Дюка. "Джема Энд Спуна" и др. Существует также хард-транс и софт-транс, гоа-транс, хард-коре или интеллиджент данс музыка. Вообще следует подчеркнуть, что различные направления современной техно-музыки тесно переплетаются и постоянно создают какие эклектичные новообразования, симбиозы (что вообще является характерной чертой современного художественно-эстетического процесса).

Современная развлекательная музыка тяготеет к молодежной аудитории, рождаются всякие коммерческие проекты, "раскручивают" любых артистов в популярных звезд, создаются "фабрики звезд". Место композиторов сегодня занимает часто компьютер, благодаря новейшим технологиям именно машина создает популярные мелодии. На сегодняшний день огромное влияние на поп-музыку совершают многочисленные кабельные каналы телевидения, разнообразные шоу программы, "фабрики", в которых буквально на глазах зрителей "создают" поп-артистов, "звезд". На некоторое время они могут действительно стать популярными, но очень скоро исчезают в бесконечной цепи ("толпе") тех, кто пытается стать "звездой". Зрителей сегодня все больше интересует не содержание песни, а видеоклипы, "обертка" звезды, внешняя привлекательность и сексуальность, интимная жизнь и вообще "драгоценность" звезд.


Понравилась статья? Добавь ее в закладку (CTRL+D) и не забудь поделиться с друзьями:  



double arrow
Сейчас читают про: