Pink Floyd

«Dark Side Of The Moon» («ТемнаясторонаЛуны») (1973)

Из всех концептуальных альбомов, выпущен­ных во время свободных импровизаций 70-х, «DarkSideOfTheМооп» должен считаться са­мым суровым. Можно было предполагать, что его центральные темы — разочарование, безумие и смерть — отпугнут даже самых преданных по­клонников Floyd, в основном студентов или по­взрослевших хиппи, но было продано более 19 миллионов копий, и альбом оставался в амери­канских чартах более 11 лет.

Музыка альбома — точно выверенная смесь пост-психоделической арт-роковой[59] поп-музыки и музыки настроения, которая очень нравилась студентам и тем, кому было под тридцать, кто пе­рерастал коммерческий чарт поп-музыки, но был еще не готов сделать решающий шаг к классике. Альбом совершенно соответствовал времени, то есть был искренне аналитичен, сокрушительно со­знателен и «воспринимал себя» очень серьезно.

Песни перетекают друг в друга без перерыва, так, чтобы отбить у слушателя охоту погружаться в любимый трек, но оценить весь опыт целиком. Альбом начинается с коллажа звуковых эффек­тов: бухающего сердцебиения, тикающих часов и безумного смеха, а кончается женским сопрано, бессловесно вопящим в псевдооперной манере на необычном фоне трека, названного «TheGreatGigInTheSky», что в то время потрясало, а те­перь выглядит умно и хорошо сделанной записью. Временами басист и поэт Роджер Уотерс вставля­ет утомленным голосом речитатив своих наблю­дений о тщетности жизни, а гитарист Дэвид Гил-мор наигрывает прозрачную ткань лирической линии, которую они ткут поочередно горячими, интенсивными соло.

Между песнями — специальные эффекты, шаги, безумный смех и даже терпящий аварию самолет, чей грохочущий в динамике рокот, как считалось, был показательным испытанием высо­кокачественной аппаратуры. По этой причине, а также и из-за его интеллектуальных претензий «DarkSideOfTheМооп» был альбомом, который ставили на проигрыватель, чтобы произвести впе­чатление на друзей или убедить себя в том, что уже наконец вступил во взрослый мир.